SFB - Sonderforschungsbereich Kulturen des Performativen

LITERATUR:

Erika Fischer-Lichte

Fischer-Lichte, Erika: Ästhetische Erfahrung. Das Semiotische und das Performative, Tübingen und Basel 2001.

Fischer-Lichte, Erika / Kreuder, Friedemann / Pflug, Isabel (Hrsg.): Theater seit den 60er Jahren. Grenzgänge der Neo-Avantgarde, Tübingen / Basel 1998. Darin: Verwandlung als ästhetische Kategorie. Zur Entwicklung einer neuen Ästhetik des Performativen, S. 21-92.

Fischer-Lichte, Erika / Kolesch, Doris (Hrsg.): Kulturen des Performativen (= Paragrana 7/1998, H. 1).

Fischer-Lichte, Erika / Kolesch, Doris / Weiler, Christel (Hrsg.): Transformationen. Theater der neunziger Jahre (= Theater der Zeit. Recherchen 2), Berlin 1999.

Fischer-Lichte, Erika / Pflug, Isabel (Hrsg.): Inszenierung von Authentizität, Tübingen 2000. Darin: Inszenierung von Selbst? Zur autobiographischen Performance, S. 59-70.

Fischer-Lichte, Erika / Lehnert, Gertrud (Hrsg.): Inszenierungen des Erinnerns (= Paragrana 9/2000, H. 2).

Fischer-Lichte, Erika / Anne Fleig (Hrsg.): Körper-Inszenierungen: Präsenz und kultureller Wandel, Tübingen 2000. Darin: Entgrenzungen des Körpers: Über das Verhältnis von Wirkungsästhetik und Körpertheorie, S. 19-34.

Fischer-Lichte, Erika / Wulf, Christoph: Theorien des Performativen (= Paragrana 10/2001, H. 1). Darin: Attraktion des Augenblicks. Aufführung, Performance, performativ / Performativität als theaterwissenschaftliche Begriffe (zusammen mit Jens Roselt), S. 237-254.

Fischer-Lichte, Erika: Für eine Ästhetik des Performativen, in: Goebel, Eckart / Klein, Wolfgang (Hrsg.): Literaturforschung heute, Berlin 1999, S. 221-228; erweiterte Fassung in: Interventionen, hrsg. v. Jörg Huber, Zürich 2001, S. 21-43.

Fischer-Lichte, Erika: Der Künstler als Schamane. Anmerkungen zur Aktion >Coyote: I like America and America likes me< von Joseph Beuys, in: Jenseits der Grenzen. Französische und deutsche Kunst vom Ancien Régime bis zur Gegenwart, Bd. III: Dialog der Avantgarden, hrsg. v. Uwe Fleckner, Martin Schieder und Michael F. Zimmermann, Köln 2000, S. 230-240.

Fischer-Lichte, Erika: The Avantgarde and the Semiotics of the Anti-Textual Gesture, in: Contours of the Theatrical Avantgarde. Performance and Textuality, hrsg. v. James Harding, Ann Arbor 2000, S. 79-95.

Fischer-Lichte, Erika: Performance-Kunst und Ritual: Körper-Inszenierungen in Performances, in: Lesbarkeit der Kultur. Literaturwissenschaft zwischen Kulturtechnik und Ethnographie, hrsg. v. Gerhard Neumann und Sigrid Weigel, München 2000, S. 113-129.

Fischer-Lichte, Erika: Live-Performance und mediatisierte Performance, in: Theaterwissenschaftliche Beiträge (= Theater der Zeit, Oktober 2000), S. 10-13.

Fischer-Lichte, Erika: Vom "Text" zur "Performance". Der "performative turn" in den Kulturwissenschaften, in: Kunstforum, Bd. 152: Kunst ohne Werk. Ästhetik ohne Absicht, Oktober/Dezember 2000, S. 61-63; auch in: Schnittstelle: Medien und Kulturwissenschaften, hrsg. v. Georg Stanitzek u. Wilhelm Voßkamp, Köln 2001, S. 111-115.

Fischer-Lichte, Erika: Grenzgänge und Tauschhandel. Auf dem Wege zu einer performativen Kultur, in: Performanz. Zwischen Sprachphilosophie und Kulturwissenschaften, hrsg. v. Uwe Wirth, Frankfurt am Main 2002, S. 277-300.

Barbara Gronau

Gronau, Barbara: "Schlafen als kollektive Architektur – Zur Philosophie der suburbanen Schlafstadt". Vortrag im Rahmen des Kunstprojekts SCHLAFgegenDüsseldorf (C. Bosse/Theaterkombinat Wien) beim Theater Der Welt Festival 2002.

Clemens Risi

Risi, Clemens: Auf dem Weg zu einem italienischen Musikdrama. Dramaturgie, Inszenierung und Rezeption des melodramma vor 1850 bei Saverio Mercadante und Giovanni Pacini, Diss. Mainz 2001 (im Druck).

Risi, Clemens: Maria Callas. Die 'Primadonna assoluta‘. Leben, Karriere und künstlerische Leistungen einer großen Sängerin / Enrico Caruso. Der König des Gesangs. Über das Leben und Werk des berühmtesten und modernsten Sängers seiner Zeit, in: Brockhaus-Infothek. Online-Produktion, Mannheim/Leipzig 1999, 6 S. / 7 S.

Brandl-Risi, Bettina und Risi, Clemens: "Gleichzeitiges Singen ist unlogisch, aber schön". Das Quartett Nr. 3 aus Beethovens Fidelio als paradoxe Kommunikations-Situation, in: parapluie 9 (2000), http://www.parapluie.de/archiv/kommunikation/fidelio/index.html.

Risi, Clemens: "Eine musik-theatrale Schlacht". Zur Beziehung von Stimmen und Puppen/Körpern in der Musiktheater-Produktion Monteverdi Método Bélico der Gruppe "El Periférico de Objetos" (Brüssel/Berlin 2000), in: Theaterwissenschaftliche Beiträge 2000 (= Theater der Zeit, Oktober 2000), S. 30-34.

Risi, Clemens: The Performativity of Operatic Performances as Academic Provocation. Response to David J. Levin's Position Paper: "Va pensiero? Verdi and Theatrical Provocation", erscheint in: Verdi 2001. Atti del convegno internazionale di studi, Parma, New York, New Haven 2001, hrsg. v. Fabrizio Della Seta, Roberta Montemorra Marvin u. Marco Marica (= Historiae Musicae Cultores Bibliotheca), Firenze 2002 (im Druck).

Risi, Clemens: Swinging Signs, Representation and Presence in Operatic Performances. Remarks on Hans Neuenfels, Jossi Wieler, and a New Analytical Approach, in: Arcadia 36 (2001), H. 2, S. 363-373.

Risi, Clemens: Das "Anheimelnde" und das "beginnende Grauen". Zur performativen Konstruktion nationaler Identität in Christof Nels Berliner Freischütz-Inszenierung, erscheint in: Kongreßbericht "Politische Mythen und nationale Identitäten im (Musik-)Theater", Salzburg, August 2001 (im Druck).

Risi, Clemens: Shedding light on the audience. Strategies of Verdi stagings and performance analysis (focusing on stagings by Hans Neuenfels and Peter Konwitschny), erscheint in: Cambridge Opera Journal 14 (2002), H. 1 (im Druck).

Jens Roselt

Roselt, Jens: Die Ironie des Theaters. Wien 1999.

Roselt, Jens: Gob Squad – What are you looking at?, in: Programmheft HOME & AWAY – EXPO 2000, Hannover 1999, S. 51-55.

Roselt, Jens: Vom Affekt zum Effekt – Schauspielkultur und Popkultur, in: Transformationen – Theater der neunziger Jahre, hrsg. v. Erika Fischer-Lichte, Doris Kolesch und Christel Weiler, Berlin 1999, S. 111-120.

Roselt, Jens: Postmodernes Theater – Subjekt in Rotation, in: Räume der Postmoderne, hrsg. v. Ingeborg Hoesterey, Alexander Honold, Doris Kolesch und Paul Michael Lützeler, 1. Auflage, Tübingen 2000, S. 147-166.

Roselt, Jens: Big Brother – Zur Theatralität eines Medienereignisses, in: Schlingensiefs Ausländer raus!, hrsg. v. Matthias Lilienthal und Claus Philipp, 1. Auflage, Frankfurt am Main 2000, S. 70-78; auch in: Theater der Zeit (Theaterwissenschaftliche Beiträge) 10/2000, S. 35-36.

Roselt, Jens: Schaubühne oder Peepshow?, in: Hamburger Hefte Nr. 1, Schauspielhaus Hamburg 2000, S. 4-10.

Roselt, Jens: Die Würde des Menschen ist antastbar, in: Kapitalismus und Depression, hrsg. v. Carl Hegemann, 1. Auflage, Berlin 2001, S. 36-46.

Fischer-Lichte, Erika und Roselt, Jens: Attraktion des Augenblicks – Aufführung, Performance, performativ und Performativität als theaterwissenschaftliche Begriffe, in: Theorien des Performativen, hrsg. v. Erika Fischer-Lichte und Christoph Wulf (= Paragrana 10/2001, H. 1), S. 237-254.

Roselt, Jens: "Kulturen des Performativen" als Denkfigur zur Analyse von Theater und Kultur im ausgehenden 20. Jahrhundert, in: Maschinen, Menschen, Performances, hrsg. v. Martina Leeker, 1. Auflage, Berlin 2001, S. 623-637.

Roselt, Jens: Breite Wand, tiefe Räume, in: Theater der Zeit, April 2001, Heft 4, S. 12-15.

Roselt, Jens: Der Raum als Zeichen, in: Die Deutsche Bühne, Nr. 9, September 2001, S. 26-29.

Roselt, Jens: "Theater aus den Fugen", in: Christoph Schlingensiefs Nazis rein, hrsg. v. Thekla Heineke und Sandra Umathum, Frankfurt am Main 2002, S. 79-83.

Christel Weiler

Fischer-Lichte, Erika / Kolesch, Doris / Weiler, Christel (Hrsg.): Berliner Theater im 20. Jahrhundert, Berlin 1998.

Fischer-Lichte, Erika / Kolesch, Doris / Weiler, Christel (Hrsg.): Transformationen. Theater der neunziger Jahre (= Theater der Zeit. Recherchen 2), Berlin 1999. Darin: Am Ende/Geschichte. Anmerkungen zur theatralen Historiographie und zur Zeitlichkeit theaterwissenschaftlicher Arbeit, S. 43-56.

Weiler, Christel: Japanese Traces in Robert Wilson's Performances, in: The Intercultural Performance Reader, hrsg. v. Patrice Pavis, London 1996, S. 105-113.

Weiler, Christel: Performance als Gabe, in: Kulturen des Performativen, hrsg. v. Erika Fischer-Lichte und Doris Kolesch (= Paragrana 7/1998, H. 1), S. 155-163.

Weiler, Christel: Verzeihung, sind Sie Jude? Über einen möglichen Umgang des Theaters mit Geschichte, in: Theater seit den 60er Jahren. Grenzgänge der Neo-Avantgarde, hrsg. v. Erika Fischer-Lichte, Friedemann Kreuder und Isabel Pflug, Tübingen / Basel 1998, S. 375-387.

Weiler, Christel: Vom Verschwinden der Körper in der Maskerade (Glowing Icons/Jan Fabre), in: Programmheft Festival Theaterformen, Juli 1998, S. 24-27.

Weiler, Christel: Bilderloses Licht. "Mythos Europa" von Jörg Laue und der "Lose Combo", in: Theater der Zeit, Mai/Juni 1999, S. 48-49.

Weiler, Christel: Streifzüge durch fremde Territorien. Neue deutsche Dramatik in St. Petersburg, in: Theater der Zeit, Januar 2000, S. 81.

Weiler, Christel: Mitten im Nichts, in: Theaterwissenschaftliche Beiträge 2000 (= Theater der Zeit, Oktober 2000), S. 40-42.

Weiler, Christel: What you see is what you get (Gob Squad, Forced Entertainment, PME), in: Theater der Zeit, Dezember 2000, S. 57-59.

Zahlreiche Kritiken und Kommentare zum zeitgenössischen Theater.

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	B1 Ästhetik des Performativen
	LITERATUR: Erika Fischer-Lichte Fischer-Lichte, Erika: Ästhetische Erfahrung. Das Semiotische und das Performative, Tübingen und Basel 2001. Fischer-Lichte, Erika / Kreuder, Friedemann / Pflug, Isabel (Hrsg.): Theater seit den 60er Jahren. Grenzgänge der Neo-Avantgarde, Tübingen / Basel 1998. Darin: Verwandlung als ästhetische Kategorie. Zur Entwicklung einer neuen Ästhetik des Performativen, S. 21-92. Fischer-Lichte, Erika / Kolesch, Doris (Hrsg.): Kulturen des Performativen (= Paragrana 7/1998, H. 1). Fischer-Lichte, Erika / Kolesch, Doris / Weiler, Christel (Hrsg.): Transformationen. Theater der neunziger Jahre (= Theater der Zeit. Recherchen 2), Berlin 1999. Fischer-Lichte, Erika / Pflug, Isabel (Hrsg.): Inszenierung von Authentizität, Tübingen 2000. Darin: Inszenierung von Selbst? Zur autobiographischen Performance, S. 59-70. Fischer-Lichte, Erika / Lehnert, Gertrud (Hrsg.): Inszenierungen des Erinnerns (= Paragrana 9/2000, H. 2). Fischer-Lichte, Erika / Anne Fleig (Hrsg.): Körper-Inszenierungen: Präsenz und kultureller Wandel, Tübingen 2000. Darin: Entgrenzungen des Körpers: Über das Verhältnis von Wirkungsästhetik und Körpertheorie, S. 19-34. Fischer-Lichte, Erika / Wulf, Christoph: Theorien des Performativen (= Paragrana 10/2001, H. 1). Darin: Attraktion des Augenblicks. Aufführung, Performance, performativ / Performativität als theaterwissenschaftliche Begriffe (zusammen mit Jens Roselt), S. 237-254. Fischer-Lichte, Erika: Für eine Ästhetik des Performativen, in: Goebel, Eckart / Klein, Wolfgang (Hrsg.): Literaturforschung heute, Berlin 1999, S. 221-228; erweiterte Fassung in: Interventionen, hrsg. v. Jörg Huber, Zürich 2001, S. 21-43. Fischer-Lichte, Erika: Der Künstler als Schamane. Anmerkungen zur Aktion >Coyote: I like America and America likes me< von Joseph Beuys, in: Jenseits der Grenzen. Französische und deutsche Kunst vom Ancien Régime bis zur Gegenwart, Bd. III: Dialog der Avantgarden, hrsg. v. Uwe Fleckner, Martin Schieder und Michael F. Zimmermann, Köln 2000, S. 230-240. Fischer-Lichte, Erika: The Avantgarde and the Semiotics of the Anti-Textual Gesture, in: Contours of the Theatrical Avantgarde. Performance and Textuality, hrsg. v. James Harding, Ann Arbor 2000, S. 79-95. Fischer-Lichte, Erika: Performance-Kunst und Ritual: Körper-Inszenierungen in Performances, in: Lesbarkeit der Kultur. Literaturwissenschaft zwischen Kulturtechnik und Ethnographie, hrsg. v. Gerhard Neumann und Sigrid Weigel, München 2000, S. 113-129. Fischer-Lichte, Erika: Live-Performance und mediatisierte Performance, in: Theaterwissenschaftliche Beiträge (= Theater der Zeit, Oktober 2000), S. 10-13. Fischer-Lichte, Erika: Vom "Text" zur "Performance". Der "performative turn" in den Kulturwissenschaften, in: Kunstforum, Bd. 152: Kunst ohne Werk. Ästhetik ohne Absicht, Oktober/Dezember 2000, S. 61-63; auch in: Schnittstelle: Medien und Kulturwissenschaften, hrsg. v. Georg Stanitzek u. Wilhelm Voßkamp, Köln 2001, S. 111-115. Fischer-Lichte, Erika: Grenzgänge und Tauschhandel. Auf dem Wege zu einer performativen Kultur, in: Performanz. Zwischen Sprachphilosophie und Kulturwissenschaften, hrsg. v. Uwe Wirth, Frankfurt am Main 2002, S. 277-300. Barbara Gronau Gronau, Barbara: "Schlafen als kollektive Architektur – Zur Philosophie der suburbanen Schlafstadt". Vortrag im Rahmen des Kunstprojekts SCHLAFgegenDüsseldorf (C. Bosse/Theaterkombinat Wien) beim Theater Der Welt Festival 2002. Clemens Risi Risi, Clemens: Auf dem Weg zu einem italienischen Musikdrama. Dramaturgie, Inszenierung und Rezeption des melodramma vor 1850 bei Saverio Mercadante und Giovanni Pacini, Diss. Mainz 2001 (im Druck). Risi, Clemens: Maria Callas. Die 'Primadonna assoluta‘. Leben, Karriere und künstlerische Leistungen einer großen Sängerin / Enrico Caruso. Der König des Gesangs. Über das Leben und Werk des berühmtesten und modernsten Sängers seiner Zeit, in: Brockhaus-Infothek. Online-Produktion, Mannheim/Leipzig 1999, 6 S. / 7 S. Brandl-Risi, Bettina und Risi, Clemens: "Gleichzeitiges Singen ist unlogisch, aber schön". Das Quartett Nr. 3 aus Beethovens Fidelio als paradoxe Kommunikations-Situation, in: parapluie 9 (2000), http://www.parapluie.de/archiv/kommunikation/fidelio/index.html. Risi, Clemens: "Eine musik-theatrale Schlacht". Zur Beziehung von Stimmen und Puppen/Körpern in der Musiktheater-Produktion Monteverdi Método Bélico der Gruppe "El Periférico de Objetos" (Brüssel/Berlin 2000), in: Theaterwissenschaftliche Beiträge 2000 (= Theater der Zeit, Oktober 2000), S. 30-34. Risi, Clemens: The Performativity of Operatic Performances as Academic Provocation. Response to David J. Levin's Position Paper: "Va pensiero? Verdi and Theatrical Provocation", erscheint in: Verdi 2001. Atti del convegno internazionale di studi, Parma, New York, New Haven 2001, hrsg. v. Fabrizio Della Seta, Roberta Montemorra Marvin u. Marco Marica (= Historiae Musicae Cultores Bibliotheca), Firenze 2002 (im Druck). Risi, Clemens: Swinging Signs, Representation and Presence in Operatic Performances. Remarks on Hans Neuenfels, Jossi Wieler, and a New Analytical Approach, in: Arcadia 36 (2001), H. 2, S. 363-373. Risi, Clemens: Das "Anheimelnde" und das "beginnende Grauen". Zur performativen Konstruktion nationaler Identität in Christof Nels Berliner Freischütz-Inszenierung, erscheint in: Kongreßbericht "Politische Mythen und nationale Identitäten im (Musik-)Theater", Salzburg, August 2001 (im Druck). Risi, Clemens: Shedding light on the audience. Strategies of Verdi stagings and performance analysis (focusing on stagings by Hans Neuenfels and Peter Konwitschny), erscheint in: Cambridge Opera Journal 14 (2002), H. 1 (im Druck). Jens Roselt Roselt, Jens: Die Ironie des Theaters. Wien 1999. Roselt, Jens: Gob Squad – What are you looking at?, in: Programmheft HOME & AWAY – EXPO 2000, Hannover 1999, S. 51-55. Roselt, Jens: Vom Affekt zum Effekt – Schauspielkultur und Popkultur, in: Transformationen – Theater der neunziger Jahre, hrsg. v. Erika Fischer-Lichte, Doris Kolesch und Christel Weiler, Berlin 1999, S. 111-120. Roselt, Jens: Postmodernes Theater – Subjekt in Rotation, in: Räume der Postmoderne, hrsg. v. Ingeborg Hoesterey, Alexander Honold, Doris Kolesch und Paul Michael Lützeler, 1. Auflage, Tübingen 2000, S. 147-166. Roselt, Jens: Big Brother – Zur Theatralität eines Medienereignisses, in: Schlingensiefs Ausländer raus!, hrsg. v. Matthias Lilienthal und Claus Philipp, 1. Auflage, Frankfurt am Main 2000, S. 70-78; auch in: Theater der Zeit (Theaterwissenschaftliche Beiträge) 10/2000, S. 35-36. Roselt, Jens: Schaubühne oder Peepshow?, in: Hamburger Hefte Nr. 1, Schauspielhaus Hamburg 2000, S. 4-10. Roselt, Jens: Die Würde des Menschen ist antastbar, in: Kapitalismus und Depression, hrsg. v. Carl Hegemann, 1. Auflage, Berlin 2001, S. 36-46. Fischer-Lichte, Erika und Roselt, Jens: Attraktion des Augenblicks – Aufführung, Performance, performativ und Performativität als theaterwissenschaftliche Begriffe, in: Theorien des Performativen, hrsg. v. Erika Fischer-Lichte und Christoph Wulf (= Paragrana 10/2001, H. 1), S. 237-254. Roselt, Jens: "Kulturen des Performativen" als Denkfigur zur Analyse von Theater und Kultur im ausgehenden 20. Jahrhundert, in: Maschinen, Menschen, Performances, hrsg. v. Martina Leeker, 1. Auflage, Berlin 2001, S. 623-637. Roselt, Jens: Breite Wand, tiefe Räume, in: Theater der Zeit, April 2001, Heft 4, S. 12-15. Roselt, Jens: Der Raum als Zeichen, in: Die Deutsche Bühne, Nr. 9, September 2001, S. 26-29. Roselt, Jens: "Theater aus den Fugen", in: Christoph Schlingensiefs Nazis rein, hrsg. v. Thekla Heineke und Sandra Umathum, Frankfurt am Main 2002, S. 79-83. Christel Weiler Fischer-Lichte, Erika / Kolesch, Doris / Weiler, Christel (Hrsg.): Berliner Theater im 20. Jahrhundert, Berlin 1998. Fischer-Lichte, Erika / Kolesch, Doris / Weiler, Christel (Hrsg.): Transformationen. Theater der neunziger Jahre (= Theater der Zeit. Recherchen 2), Berlin 1999. Darin: Am Ende/Geschichte. Anmerkungen zur theatralen Historiographie und zur Zeitlichkeit theaterwissenschaftlicher Arbeit, S. 43-56. Weiler, Christel: Japanese Traces in Robert Wilson's Performances, in: The Intercultural Performance Reader, hrsg. v. Patrice Pavis, London 1996, S. 105-113. Weiler, Christel: Performance als Gabe, in: Kulturen des Performativen, hrsg. v. Erika Fischer-Lichte und Doris Kolesch (= Paragrana 7/1998, H. 1), S. 155-163. Weiler, Christel: Verzeihung, sind Sie Jude? Über einen möglichen Umgang des Theaters mit Geschichte, in: Theater seit den 60er Jahren. Grenzgänge der Neo-Avantgarde, hrsg. v. Erika Fischer-Lichte, Friedemann Kreuder und Isabel Pflug, Tübingen / Basel 1998, S. 375-387. Weiler, Christel: Vom Verschwinden der Körper in der Maskerade (Glowing Icons/Jan Fabre), in: Programmheft Festival Theaterformen, Juli 1998, S. 24-27. Weiler, Christel: Bilderloses Licht. "Mythos Europa" von Jörg Laue und der "Lose Combo", in: Theater der Zeit, Mai/Juni 1999, S. 48-49. Weiler, Christel: Streifzüge durch fremde Territorien. Neue deutsche Dramatik in St. Petersburg, in: Theater der Zeit, Januar 2000, S. 81. Weiler, Christel: Mitten im Nichts, in: Theaterwissenschaftliche Beiträge 2000 (= Theater der Zeit, Oktober 2000), S. 40-42. Weiler, Christel: What you see is what you get (Gob Squad, Forced Entertainment, PME), in: Theater der Zeit, Dezember 2000, S. 57-59. Zahlreiche Kritiken und Kommentare zum zeitgenössischen Theater. \| oben \| Projektliste \| Homepage \| SUCHEN \| Stand: 12/02